Дочь генерала Ермолова

Великий русский военачальник никогда не был женат, однако потомки у него имеются. Как так вышло, и какова их судьба?



Известно, что Ермолов, будучи наместником и командующим русскими войсками на Кавказе в 1816-26 годах, был по исламским законам женат кебинным браком на 3-х кумычках: Сюйду, дочери Абдуллы из Тарков (1819 год), Тотай, дочери Акая из Какашуры (1819 год) и Султаным, дочери Баммата из Буглена (1825 год). Офицеры же, не вдаваясь в тонкости исламской религии, которая разрешает временные браки, писали в письмах и мемуарах, что Ермолов держал при себе несколько наложниц «из азиатцев».

Впрочем, сейчас факт бракосочетаний Ермолова подвергается сомнению так как "кебинный брак" категорически запрещен в суннитском направлении ислама, к которому принадлежали народы Дагестана, в том числе кумыки.

От Сюйду в Тарках у Ермолова родился сын Виктор (Бахтияр), он был вывезен отцом в Россию, окончил военное артиллерийское училище в Москве, дослужился до звания генерал-лейтенанта, имел четырех дочерей и сына Владимира, который также впоследствии был генералом.
Владимир Викторович, внук Ермолова и Сюйду. Белый генерал, умер в Париже в 1945

От Тогай у него родились два сына: Клавдий (мусульманское имя Омар) и Север (мусульманское имя Аллах-яр). Султанум родила ему Петра. Все они также были вывезены в Россию, где окончили военные училища. От императора они получили права законных детей.

Петр в молодом возрасте погиб в боях на Кубани, Клавдий дослужился до генеральского звания, а Север был гвардии полковником.

Сын Клавдий

А вот судьба единственной дочери Ермолова была совсем другой.

София (мусульманское имя Сапият) также была дочерью А. П. Ермолова от Тотай. София с матерью не захотели выехать в Россию и жили в с. Гели, где Тотай вновь вышла замуж за гелинца Гебека, от которого имела сына Гок-гёза и дочь Ниса-ханум. А. П. Ермолов до самой смерти не забывал их и регулярно оказывал им материальную помощь.

Дочь Ермолова на рисунке князя Гагарина

Говорят, потомки этой Софии до сих пор живут в Дагестане.

Нерон и его музыкальные извращенства

Про то, как коротали скучный вечерок любители оргий в Древнем Риме: немного про изнасилование, немного про мужеложство, немного про матереубийство -- и все с картинками!


Нерон на картине Г. Семирадского

У любого из нас -- если он только не страдает манией величия -- бывают мысли "ах, я не на своем месте! ах, если бы я занялся чем-то другим!". У императора Нерона мания величия была, но не смотря на это, подобные мысли тоже посещали его очень часто.

Он очень хотел быть музыкантом.
А пришлось быть императором Римской империи.

А. Янсенс. Император Нерон. Картина 17 века. (Нерон был рыжеват, близорук и широк в кости)

Причина, конечно, была в дурной наследственности. В такой семейке было не вывернуться.
Императрицей была мама. Императором был отчим. И тесть. Императором был дядя (кстати -- Калигула). Императрицей была двоюродная сестра (кстати -- Мессалина). И, самое главное, императором был прабабушкин дядя, император Август. А к тому времени, когда Нерон вырос, живыми оставалось весьма мало кровных родственников Божественного Августа. В общем, Нерон оказался первым в очереди, когда стали искать следующего.


Прижизненный портретный бюст

А он-то считал, что великий певец! Пока жил цивильной, доимператорской жизнью, то все время пел в караоке, вместе с друзьями репетировал в гараже и распевал в душе. Как пишет Светоний, не упускал ни одного средства для сохранения голоса -- пил яйца, подражая Лемешеву, лежал на спине со свинцовым листом на груди, сидел на диете...

Назову главное обстоятельство непреодолимой силы, которое никогда не позволило бы Нерону стать профессиональным музыкантом, и вы поймете, насколько непобедимым оно было: МАМА!!!

Маму звали Агриппина Младшая. Представительница императорской семьи. Росла как настоящая принцесса, в пурпуре и жемчуге. Брат император Калигула ее обожал. В самом прямом смысле. Потом чего-то разлюбил и сослал нафиг на безлюдные острова без единой копейки. Экс-принцесса проявила потрясающее жизнелюбие и целеустремленность, устроилась на единственную доступную работу в том регионе -- глубоководный дайвинг, тяжким трудом заработала себе на еду и антибиотики, выжила.

Агриппина в молодости, прижизненный портрет

А когда Калигулу кокнули и на престол вошел их дядя, престарелый и плохо соображающий Клавдий, он вернул Агриппину в Рим, в роскошь. Энергия в ней явно прямо-таки и кипела, руки от жажды власти тряслись. И когда Клавдий казнил свою тогдашнюю супругу Мессалину (за дело), 33-летняя Агриппина не стала стесняться и выскочила за императора замуж, наплевав на то, что он ей родной дядя. Она заставила мужа усыновить Нерона, обженила сына с мужниной дочкой, а законного наследника (сына Мессалины) вычеркнула из завещания. Как только Клавдий выполнил эти пожелания супруги, она незамедлительно его отравила.

Нерон стал императором, ему было 17 лет.
Время гаражных репетиций закончилось.

В управление государством юноша сначала особо не лез, спокойно отдав дела маменьке, раз ей так сильно хотелось. Отравление вышеупомянутого сына Мессалины, конкурента, не считается ведь? Он Нерону давно просто не нравился. А тут отравительница Локуста проводила промо-акцию по продвижению нового продукта -- как тут удержаться от искушения.

Ж.Н. Сильвестр. Локуста проверяет яд на рабе. 1870-е (Нерон сидит рядом)

Итак, осознав, что стал самым важным человеком в мире, Нерон взгрустнул о несостоявшейся карьере рок-звезды, а потом порадовался об открывшихся возможностях, вызвал к себе местного Плачидо Доминго -- лучшего кифареда Терпна и стал его слушать много дней подряд и учиться.

Но как ни хотелось быть Лучано Паваротти, все равно получался все время Басков какой-то.

Сначала Нерон стеснялся выступать в самом Риме. Поехал в Неаполь, пел на сцене долго, по несколько дней. Развлечений в ту пору было маловато, вайфай не везде ловил, и бедные неаполитанцы покорно сидели и слушали императора-певуна. Потом он придумал хорошее -- стал платить тем, кто хорошо аплодирует. Клакеров из Александрии (где почему-то умели рукоплескать особенно ритмично) стали подвозить пароходами. Светоний пишет, что он разделил этих своих наемных рукоплескателей на отряды и велел выучиться рукоплесканиям разного рода – и «жужжанию», и «желобкам», и «кирпичикам», а потом вторить ему во время пения.

Это придало ему уверенности в себе -- так современные шоумены заранее оплачивают букеты, которыми забрасывают их разведенки...

Говард Пил. Нерон с золотой кифарой.

Нерону так нравилось выступать, что он искренне забывал, что апплодируют ему за деньги или из страха. Уходил со сцены со словами: "Увидимся завтра!", но через полчасика, отдохнув, рвался обратно, спихивал текущего выступающего со сцены и снова начинал петь. Обреченный народ устало жарился на солнце... Выходить из театра не дозволялось -- женщины рожали прямо в партере, люди притворялись мертвыми и их выносили, чтобы не начинали пованивать. Особо атлетичные перепрыгивали через ограждение (на электричку зайцы примерно также скачут, назло РЖД).

Когда астрологи ему предсказали, что он будет свергнут, Нерон лишь пожал плечами, показал на свою гитару, тьфу, кифару и произнес, мол, ничо *цитирую дословно*: "Прокормимся ремеслишком!"

Как-то он пришел в театр в качестве зрителя, увидел, что какому-то актеру много хлопают, и послал передать ему: "Ты пользуешься тем, что император занят". Довел человека до кондрашки.

Да, Нерон искренне верил, что все взаправду. Он участвовал в римских и греческих певческих конкурсах (ну типа "Голос" или "Евровидение") и по-настоящему робел, трепетал, соблюдал все правила, боялся, подлизывался к соперникам и судьям, пытался подкупить и тех и других. Те же, наоборот, боялись, что он сейчас прикажет их бросить на съеденье львам -- в общем, мрачноватая обстановочка была за кулисами.

В.О. Петерс. Нерон в цирке. 1900

Но внесем струю веселья в эту мрачную картину -- поговорим о том, как Нерон развлекался в свободное от "работы" время.

В принципе, современный шоу-бизнес недалеко от него ушел, если верить таблоидам.

Устраивал многочасовые пиры и пьянки за казенный счет.
Одевался в шмотки от лучших кутюрье.
Наркотики не употреблял -- но исключительно по той причине, что их еще не изобрели.
Спал с кем попало, включая замужних женщин и мальчиков.
Изнасиловал монашку, весталку (кощунство: обычно наказывалось смертной казнью).

Один мальчик Нерону так понравился, что он для начала сделал его евнухом, а потом назначил его женщиной. Справил с этим Спором свадьбу со всеми положенными обрядами, ЗАГСом и тамадой, ввел его в свой дом и жил с ним как с законной женой.

Ульпиано Чека и Санз. Пир во дворце Нерона. Ок. 1910.

Свербило у Нерона настолько сильно, что он подумывал о том, чтобы сделать любовницей родную мать. А она не была против! Отговорили только враги Агриппины, испугавшиеся, что тогда ее власть будет совсем неограниченная. Тогда Нерон нашел похожую на нее проститутку и взял ее в эскорт.

Женат, кстати, на реальных женщинах он был трижды: с первой развелся, но потом все равно догнал и убил (а она даже на алименты не подавала); вторую оч. любил, но когда она была беременная, ударил за то, что спросила "где шлялся?" -- и насмерть. Третья его пережила, удачливая.


Дж. Муццоли. Поппея приносит Нерону голову Октавии. 1876 (т.е. вторая, текущая жена -- голову первой, разведенной).

Вернемся к театру. Нравилось Нерону наряжаться, в том числе в женские костюмы. Актеры тогда надевали крупные маски, и изготовленные для Нерона напоминали либо его лицо, либо его возлюбленных. Хм. Это тоже наводит на подозрение. Потому что дальше идет цитата из Светония: "А собственное тело он столько раз отдавал на разврат, что едва ли хоть один его член остался неоскверненным. В довершение он придумал новую потеху: в звериной шкуре он выскакивал из клетки, набрасывался на привязанных к столбам голых мужчин и женщин и, насытив дикую похоть, отдавался вольноотпущеннику Дорифору: за этого Дорифора он вышел замуж, как за него – Спор, крича и вопя как насилуемая девушка".


Эмилио Галлори. Нерон в женском платье. 1876

Еще Нерон, как и положено стандартному Либераче (см. "За канделябрами" с М. Дугласом, жуткий фильм), обожал шмотки и никогда не надевал ничего дважды. Короче, деньги начали кончаться. По приказу императора стали арестовывать кого попало и конфисковывать имущество. Мама пыталась как-то утихомирить пошедшего в разнос сыночка, но правильного подхода не нашла. Агриппина вообще, насколько я понимаю, по сексу не фанатела и всей этой оргиастики не одобряла, зато была контрол-фрик, и весьма сына этим достала. Вдобавок, Нерон сходил к психотерапевту, узнал, что ему надо сепарироваться от матери -- и чтобы сделать это раз и навсегда, попросту убил ее.
Было ему тогда 22, вообще молодец, раненько успел сепарироваться, а ведь даже "Токсичных родителей" не читал.

Помимо мамы и двух жен Нерон убил еще нескольких родственников, причем одного из них, особенно хорошенького мальчика, он перед казнью изнасиловал.

А. Рицци. Нерон и Агриппина

И параллельно со всем этим цирком Нерон еще успевал петь.

О том, поджег ли он действительно Рим, историки спорят, может, это действительно не он, а наполеоновские войска виноваты.
Единодушия нет. Но вот описание того, как он смотрел на пожар с высокой крыши и пел про то, как красиво горела Троя -- весьма колоритно. Хотя не подсуетись Сенкевич с "Камо грядеши", этим черным пиаром бедного Нерона, и не было бы столько картинок на эту тему.


П. Сташевич. Нерон во время пожара Рима

Христиан еще вот мучал по всякому, до сих пор ему это припоминают.
Бросал на съедение львам. Сжигал живьем. (Пироманьячество -- известный симптом психопатии, между прочим. Второй после энуреза. Записывайте).


Г. Семирадский. Светочи христианства. Факелы Нерона. 1876 (Христиане, которых будут жечь -- справа вверху на столбах, обернутые паклей).

Дурдом этот длился 14 лет. Потом потихоньку начало назревать восстание, войска из провинций стали подтягиваться. На одного из восставших Нерон обиделся особенно сильно: тот прислал письмо, в котором не просто ругал за преступления, но и вдобавок назвал императора дряным кифаредом. "Знает ли кто-нибудь кифареда лучше, чем я?! Нет! Значит и остальные обвинения лживы".

Но тут к восстанию против безумного императора присоединилось и семейство Скайвокеров, и он окончательно понял, что дело проиграно. Сенат объявил Нерона врагом народа и приговорил его к казни по обычаю предков (зажать голову в тисках, сечь до смерти и т.п.).

Чтобы избежать этого беспокойства, 32-летний Нерон вонзил себе в горло меч -- со словами "Какой великий артист погибает!".

Василий Смирнов. Смерть Нерона. 1888.

Его мальчик-"жена" Спор оставался рядом с ним до самой смерти.
Продажи альбомов после безвременной кончины певца почему-то не выросли.

Бардак и отсутствие гуманизма в династии Меровингов

Французская академическая живопись: про то, как мужчину по доброте душевной придушили, а вот женщину с маленькими девочками все-таки сожгли заживо.

Жил был в очень раннесредневековой Франции король Хлотарь Первый. На дворе стояла династия Меровингов, времена были мрачные, и история была наполнена трупами самых ближайших родственников. Хотя папа короля Хлотаря был местным "Владимиром Святым", т.е. поверг идолов, крестил Францию и т.п., сын его христианство решительно не практиковал. В особенности в той его части, где говорилось о моногамии. Жён у Хлотаря было много, детей тоже, и это порождало стандартные гаремные проблемы, то есть конфликты между сыновьями.

Об одном из этих сыновей, а точнее, о его жестокой смерти от рук отца-короля, и пойдет наш рассказ.

(Во время написания данного текста я, кстати, узнала, что франкский король Лотарь I и франкский король Хлотарь I -- совершенно разные люди, а не проблема транскрипции; теперь живите с этим знанием и вы, ВДРУГ ПРИГОДИТСЯ).

Жён у Хлотаря было штук шесть, причем не посменно, а с наложением графиков. Нарастало количество штампов в паспорте постепенно. Например, пришла как-то первая жена, красавица-принцесса Ингунда, к нему с проблемой. Говорит, подросла моя младшая сестренка, надо выдать ее замуж, подыщи ей плиз какого-нибудь достойного кавалера. Два дня король ходил, думал, бровями шевелил. Потом приходит к жене и говорит: "знаешь, всю голову сломал. Но достойней, чем я сам, никого в стране нету". И женился на младшей сестре. (А Ингунда подумала "вот я дура, нашла, кого спрашивать").

Или вот: был у Хлотаря брат с хорошим толкиенистско-рюриковским именем "Хлодомир". Потом умер. Пришли к нашему королю придворные и говорят: "слушай, тут после твоего брата вдова осталась, дай ей что ли денег каких-нибудь, пенсию по потере кормильца, а?". А Хлотарь, красава, ответил только: "а она хорошенькая?". Так у него третья жена появилась... Ну действительно, экономней, чем пенсии платить, спросите у Кудрина.

Про следующую жену вообще беспредел: жила у него при дворе девочка-принцесса, заложница. Как только доросла до первых регул, добро пожаловать в постель к королю. Но в общем как-то не сложился брак, странное дело, а когда Хлотарь зарезал ее родного брата, эта Радегунда вообще обиделась, вынудила дать ей развод и удалилась в монастырь. Ее потом канонизировали.

Потом еще были какие-то бабы, сорри королевы. От одной из них родился наш второй герой, несчастный принц Храмн. Хотя, в принципе, он сам на себя несчастье накликал, непредусмотрительный какой. Осознав, что у него пять-шесть-двенадцать старших братьев от более законных жён, и короны Российской империи ему не светит, сей Храмн крепко подружился с родным дядей по отцу, известным пакостником, и с ним вдвоем начал делать пакости родному отцу-королю. Гражданская война, бунт, прочие безобразия.

В конце концов этого Храмна разбили в бою отцовские войска и прижали к морю.

Далее дадим слово великому летописцу Григорию Турскому, которому тогда было лет двадцать, так что скорей всего он не очень врет описывая события:
"Но в тот момент, когда он хотел спасти свою жену и дочерей, он был настигнут войском отца, пленен и связан. Узнав об этом, король Хлотарь приказал сжечь его вместе с женой и детьми. Их заперли в хижине какого-то бедняка; там Храмна повалили на скамью и задушили платком. Затем загорелась хижина. Так погиб Храмн с женой и дочерьми".



Ну а наследство в итоге осталось сыновьям Хлотаря от других королев.
Лично мне в этой истории больше всего жалко дочерей Храмна, которые вообще ни за что погибли. Причем что за сволочизм такой: принца из гуманизма пристрелили перед сожжением, а женщины пусть заживо сгорают?


В детских книжках момент с удушением не рисуют, гуманисты.



А вот здесь совмещенное изображение: на заднем плане храм, куда пришлось спрятаться тестю Храмна, который тоже сгорел нафиг.


И даже на тарелках! Приятного аппетита

Ее называли самой прекрасной женщиной XV века. Ею восторгались вельможи, король Карл Седьмой и даже папа римский. Самая красивая, самая элегантная, самая изобретательная и нарядная...

Год ее рождения неизвестен -- предполагаемый разброс дат составляет более 10 лет. Зато известно, что Агнесса происходила из скромной дворянской семьи, не отличавшейся ни знатностью, ни богатством. Единственным сокровищем семьи была красота Агнессы. Благодаря ей отец смог устроить девушку ко двору, сначала фрейлиной к Изабелле Лотарингской, а потом и к королеве Марии Анжуйской. Правда, судя по всему, последнее удалось только благодаря вмешательству Иоланты Арагонской -- матери королевы.

А чему тут удивляться? Теща Карла Седьмого любила все контролировать, в том числе и ненаглядного зятя. Однако ее дочь была слишком некрасива и не имела ни малейшего влияния на мужа. Что ж, Иоланта нашла другой выход из ситуации. Она вообще была очень изобретательна.

Красота девушки поразила Карла, но после первого же объяснения Агнесса убежала от возбужденного короля. Несколько дней он не мог успокоиться, и придворные с нетерпением ждали, когда кто-нибудь объяснит фрейлине, для чего она находится при дворе.

А потом король успокоился и придворные поняли -- свершилось! То ли Агнессе и правда разъяснили ее обязанности без прикрас, то ли ее тронули страдания короля, но у Карла появилась любовница.

Вскоре изменилось и поведения Агнессы. Она стала появляться в роскошных платьях с очень низким декольте. Нет, уверения, будто она ходила с обнаженной грудью не более, чем фантазии, но вот художники и правда любили ее так изображать. А декольте на ее платьях и правда было очень низким.

Еще она обожала бриллианты, что казалось окружающим удивительным новшеством, потому что раньше бриллианты носили в основном мужчины королевских кровей. Затем она ввела в моду (точнее, вернула) длинные шлейфы. Священники возмущались этим нововведением, называли шлейфы хвостом дьявола, но дамы, обнаружив, какое впечатление наряды производят на короля и рыцарей, старательно копировали наряды королевской любовницы.

Вскоре выяснилось, что Агнесса беременна. Наконец, об измене мужа узнала даже королева, но после первого приступа гнева она успокоилась и постаралась подружиться с любовницей Карла. И в этом тоже не было ничего удивительного, как и в поступке ее матери -- Мария Анжуйская была очень разумным и трезвомыслящим человеком.

За время совместной жизни с королем Агнесса родила ему трех дочерей -- Марию-Маргариту, Шарлотту и Жанну. И, удивительное по тем временам дело, Карл решил дать своей любовнице официальный статус. Ей прислуживали как принцессе, ее почитали почти как королеву. А еще король подарил ей замок Боте-сюр-Марн, что переводилось как "Красота на Марне". Получилась очаровательная игра слов. Как владелица замка Агнесса именовалась дамой де Боте, что можно было понять как Госпожа Красоты.

Ее часто упрекали за расточительство, но как разумный человек, многому научившийся у старшей подруги-королевы, Агнесса постаралась изменить мнение окружающих о себе, занялась благотворительностью и даже устроила небольшое покаяние. Французы были очарованы и простили красавице нарушение приличий. К тому же ходили слухи, что Агнесса благотворно влияет на короля, удерживая его от дурных наклонностей.

Правда это было или нет -- неизвестно, зато известно, что Агнесса в конце концов влюбилась в своего коронованного любовника, хотя он давно утратил юношеское обаяние, был непривлекателен и достаточно эгоистичен.

Ее любовь была так сильна, что во время четвертой беременности, несмотря на дурное самочувствие, Агнесса отправилась в дорогу, чтобы сообщить Карлу о заговоре. Первоначально король не отнесся к предупреждению серьезно -- мало ли какие бредни могут прийти в голову беременной женщине. Но когда Агнессе стало хуже, а потом она скоропостижно скончалось (ребенок тоже не выжил) -- он преисполнился самыми мрачными подозрениями.

Историки до сих пор не могут решить, был заговор реальностью или нет, но даже если и был, вряд ли заговорщики решили бы действовать после предупреждения короля Агнессой.

Не решен вопрос и с отравлением Госпожи Красоты. Первоначально врачи решили, что Агнесса умерла от дизентерии, потом предположили отравление (и тут королю очень удачно подвернулся под руку Жак Кёр -- человек, который одалживал королю огромные суммы денег. Его быстренько обвинили чуть ли не во всех смертных грехах, в том числе и в отравлении Агнессы, отняли у него 20-миллионное (!!!) состояние и изгнали из Франции, хорошо хоть не казнили). В наше время эксперты полагают, что Агнесса была отравлена ртутью, но вот было ли это сделано намеренно или случайно (вспомним, насколько ядовитой была косметика того времени) неизвестно.

Незадолго до смерти Агнесса попросила, чтобы ее похоронили в церкви Нотр-Дам в Лоше (ныне известна как Сен-Ур) и даже завещала церкви 2 тыс. золотых экю. Но когда королем Франции стал Людовик Одиннадцатый, церковники обратились к королю с просьбой перенести останки грешницы куда-нибудь в другое место. Людовик терпеть не мог любовницу отца и все же был возмущен требованиями церкви. Он ответил, что, конечно, церковь может избавиться от гробницы дамы де Боте, но в этом случае ей придется отказаться и от завещанных Агнессой двух тысяч экю.
После такого ответа церковники больше не пытались избавиться от захоронения королевской фаворитки.

Агнесса умерла, но ее смерть породила немало легенд. Уверяли, будто именно она представила Жанну д'Арк королю, что было совершенно невозможно -- в это время Агнессы еще не было при дворе, т.к. она была ребенком. Цитировали якобы сказанные ей слова, которые побудили Карла сражаться за свою корону.

Легенд было так много, что уже в следующем веке король Франциск Первый уверял, будто именно Агнесса спасла Францию. Видимо, он забыл о Жанне и тех рыцарях и простых людях, что доблестно сражались за "милую Францию".

А потом заговорили поэты, писатели и драматурги. В двадцатом веке к ним присоединились еще и кинематографисты. Легенда о Госпоже Красоты, спасшей Францию, живет.

Задушил жену по просьбе любовницы

Жила-была в Толедо VI века н.э. дочь вестготского короля по имени Галесвинта. У нее была сестра по имени Брунгильда, которая прославилась тем, что ее насмерть привязали к хвосту лошади, но об этом как-нибудь потом.

Однажды к ее папе приехали свататься послы короля франков Хильперика I, который, конечно, размером земель был очень завидный жених, а вот размером совести отнюдь нет. Ибо, как доносили послы-шпионы, предыдущую свою жену Аудоверу, когда она его сильно достала, он услал в монастырь из-за козней своей любовницы Фредегонды, которая была служанкой этой королевы.

Дело было так: у Аудоверы родился ребенок, она решила его окрестить, стала искать крестную мать, как-то сложно оказалось найти кандидатуру. И королева, послушавшись совета служанки Фредегонды, окрестила дочь сама. А король радостно сказал: "а мы теперича кумовья, а им быть женатыми церковь запрещает, брак расторгнут, до свиданья".

Альбер Меньян. "Изгнание Аудоверы". 19 век.


Бывшая королева Аудовера сначала очень расстраивалась, но когда узнала, что дальше в личной жизни Хильперика происходило, стала радоваться, что так легко выкрутилась.

Но Аудовера была знатной дамой, а Фредегонда - непонятно какого роду. Жениться на ней любовничек не желал. Ему хотелось настоящую принцессу. Вот он и отправил послов в Испанию за дочерью короля. Переговоры долго длились, но наконец, папа согласился, жених пообещал, что выгонит Фредегонду, и невеста отправилась венчаться.

"Свадьба Хильперика и Галесвинты". Миниатюра 15 века


Но вычеркивать Фредегонду из своего сердца новобрачный, естественно, не стал. Ишь чего захотели. Мало ли чего он наобещал. Хотя действительно отослал ее от двора.

Альма-Тадема. "Фредегонда наблюдает за свадьбой Хильперика и Галесвинты".


Король обращался со своей королевой крайне невежливо, почестей не отдавал, хамил, рыгал, постоянно рассказывал, какая Фредегонда, его любимая, замечательная, а она, жена - дура, и зачем он их послушался. Не прошло и года после свадьбы, как Галесвинта сказала, что она забирает свое большое приданое и возвращается домой.

Большая ошибка.
Девочки, записывайте, если планируете сбежать от абьюзера, не ставьте его об этом заранее в известность. А то заголовки "Лайф-ньюс" гарантированы. Посмертно. Делать это лучше тихо.

Итак. Муж дико разозлился. Но после этого грандиозного скандала притворился добрым, пообещал жене, что больше никогда не будет вспоминать Фредегонду, уложил жену в кровать, погладил по головке, накрыл одеялом, сказал, что ему в душ, и вышел из комнаты.

А за дверью сказал слугам: "задушите ее".
Что и было сделано.

Историю эту никто особо скрывать не пытался. Тем более, что Фредегонду сразу вернули ко двору и в постель, и через некоторое время король на ней женился, причем окончательно, больше жен не было у него.

Французские миниатюристы обожали рисовать этот сюжет, только у них король всегда убивает жену собственноручно, либо голыми руками, либо белым полотенчиком. Вафельным, я полагаю.

Это рукописи 14-15 веков, то есть почти тысячелетие прошло со времени описываемых событий, на особую достоверность изображений не очень рассчитывайте, в вопросе деталей.
Ложась в постель, люди короны, разумеется снимали - неудобно же. Но миниатюристам они нужны, чтобы обозначить, кто нарисован.

Вот здесь Фредегонда подглядывает: молва считала, что это она придумала этот план.


После того, как средневековье кончилось, второй всплеск интереса к теме художники испытали в 19 веке, когда знать родную историю стало модно, но учить ее было скучно, и поэтому взгляд цеплялся за самое смачное.

МОСКВА, 17 окт — РИА Новости. Адольфу Гитлеру были свойственны и гомосексуальная и гетеросексуальная ориентации, говорится в рассекреченном докладе ЦРУ о жизни фюрера.

Документ составил антрополог Генри Филд в 1943 году. Он написал 70-страничный доклад для Управления стратегических служб США, предшественника ЦРУ.

Факты о жизни Гитлера основаны на исследовании Эрнста Седжвика Ганфштенгля, близкого друга фюрера в 20-е — 30-е годы XX века, который затем эмигрировал в США.

Утверждается, что Гитлеру были присущи "садомазохистские наклонности с уклоном к гомосексуализму в молодости", он испытывал "эстетическое наслаждение от наблюдения за молодыми юношами".

Кроме того, говорится, что Гитлера влекло к своему будущему заместителю Рудольфу Гессу после их совместного заключения в тюрьме в 20-е годы. Гесс, как утверждается в докладе, был гомосексуалистом и носил прозвище "Фройлен Анна" за его "привычку одеваться в женские наряды".
Тем не менее, в документе подчеркивается, что на протяжении жизни в фюрере сочеталась двойная сексуальная ориентация.

Помимо фактов о сексуальной жизни Гитлера, в докладе также представлена информация о его детстве, образовании, любимой еде, музыке и других привычках.

Точная дата смерти фюрера

Факт самоубийства Адольфа Гитлера 30 апреля 1945 года до сих пор оспаривается некоторыми учеными. Однако ранее французские ученые провели первое с 1946 года исследование фрагментов зубов Гитлера и установили точную дату его смерти. Об этом сообщает Phys.org.

Исследователи заявили, что останки, переданные им Россией в 2017 году, являются подлинными. Экспертиза подтвердила, что Гитлер умер 30 апреля 1945 года.

"Мы можем пресечь все теории заговора о Гитлере. Он не бежал в Аргентину на подводной лодке, он не находится на скрытой базе в Антарктиде или на темной стороне Луны", — сказал руководитель экспертной группы Филипп Шарлье.

Специалисты отмечают, что ранее ученые затруднялись определить, что именно стало причиной смерти нацистского диктатора. После осмотра останков ученые обнаружили следы яда на фрагментах зубов и зубных протезов фюрера, а также отверстие от пули в черепе.

Последний ужин

Кроме того, около года назад были обнародованы письма повара Адольфа Гитлера Констанции Манциарли. В них были описаны предпочтения фюрера в еде и его предсмертный ужин, сообщает Focus.
Отмечается, что женщина получила свою должность случайно после того, как Гитлер узнал о "неарийском" происхождении предыдущего диетолога. Манциарли пишет, что не хотела работать на нацистов, однако не смогла отказаться из страха.

Согласно воспоминаниям повара, Гитлер в основном придерживался диеты и не употреблял мяса, однако любил пироги, приготовлением которых занималась Манциарли.

Сообщается также, что 30 апреля 1945 года женщину вызвали в бункер Гитлера, где распорядились приготовить ему последний ужин — яичницу и картофельное пюре. При этом Манциарли одной из первых узнала о самоубийстве фюрера, подчеркивает издание.
l

Внешность римского императора, прославившегося своим тинтобрассовским образом жизни, сохранилась для нас благодаря многочисленным произведениям искусства.


Бюст Калигулы в детском возрасте vs Jack Gleeson as Joffrey ("Игра престолов")

Калигула взошел на престол в возрасте 24 лет и за четыре года правления настолько всех неимоверно достал, что его убили заговорщики.

Светоний (главный биограф первых цезарей), так описывает облик жестокого развратника: «Росту он был высо­ко­го, цве­том лица очень бледен, тело груз­ное, шея и ноги очень худые, гла­за и вис­ки впа­лые, лоб широ­кий и хму­рый, воло­сы на голо­ве — ред­кие, с пле­шью на теме­ни, а по телу — густые». Молодой человек стеснялся своей залысины (простительная слабость), поэтому посмотреть на него сверху, с какой-нибудь ступеньки или балкона, считалось преступлением, за которое сурово наказывали (а вот за это порицаем).


Понятно, что на портретных бюстах за казенный счет, лысинки мы тоже не найдем

Светоний продолжает свое описание: «Лицо свое, уже от при­ро­ды дур­ное и оттал­ки­ваю­щее, он ста­рал­ся сде­лать еще сви­ре­пее, перед зер­ка­лом наво­дя на него пугаю­щее и устра­шаю­щее выра­же­ние».


Великий Сенека, который в отличие от Светония, знал Калигулу лично (ну и вдобавок был более эмоциональным писателем), описывал императора еще более красочно: «...омерзительная бледность, выдающая безумие; дикий взгляд глубоко спрятанных под старческим лбом глаз; неправильной формы безобразная лысая голова с торчащими там и сям жалкими волосёнками; прибавь к этому шею, заросшую толстенной щетиной, тонюсенькие ножки и чудовищно громадные ступни».


Прижизненный бюст Калигулы, на котором реставраторы попытались восстановить ту раскраску, которая присутствовала на нем в момент создания

Давайте уж поцитируем Светония (увлекательнейший писатель!) о привычках императора в личной жизни: «...стыд­ли­во­сти он не щадил ни в себе, ни в дру­гих. С Мар­ком Лепидом, с пан­то­ми­мом Мне­сте­ром, с каки­ми-то залож­ни­ка­ми он, гово­рят, нахо­дил­ся в постыд­ной свя­зи. Вале­рий Катулл, юно­ша из кон­суль­ско­го рода, заяв­лял во все­услы­ша­нье, что от забав с импе­ра­то­ром у него болит пояс­ни­ца. (...) Ни одной име­ни­той жен­щи­ны он не остав­лял в покое. Обыч­но он при­гла­шал их с мужья­ми к обеду, и когда они про­хо­ди­ли мимо его ложа, осмат­ри­вал их при­сталь­но и не спе­ша, как рабо­тор­го­вец, а если иная от сты­да опус­ка­ла гла­за, он при­под­ни­мал ей лицо сво­ею рукою. Потом он при пер­вом жела­нии выхо­дил из обеден­ной ком­на­ты и вызы­вал к себе ту, кото­рая боль­ше все­го ему понра­ви­лась, а вер­нув­шись, еще со следа­ми наслаж­де­ний на лице, гром­ко хва­лил или бра­нил ее, пере­чис­ляя в подроб­но­стях, что хоро­ше­го и пло­хо­го нашел он в ее теле».



В общем, редкой души был товарищ, исключительной. И внешность вполне соответствует! Все-таки весьма талантливы были древнеримские скульпторы, увы, все до одного безымянные. Даже в казенных, как бы прославляющих произведениях искусства они умудрялись прекрасно выражать характер и привычки своей модели.

Ну и Малькольма Макдауэлла правильно на эту роль взяли.

Люди воевали всегда и везде – дай только повод. И иногда этот самый повод оказывался глупее некуда. Вспомнить хотя бы легендарную Троянскую войну, описанную Гомером в «Илиаде», которая началась из-за одной-единственной женщины.

Но люди первого тысячелетия далеко опередили древних греков и троянцев: они умудрились разжечь огонь войны по причинам, которые на первый взгляд кажутся шуткой или нелепой ошибкой. Сегодня мы расскажем о пяти таких конфликтах – самых глупых войнах в истории.

1. Война из-за ведра. Умрем, но ведра не отдадим!

Это столкновение занимает пальму первенства среди всех нелепых войн. В XIV веке города и области Италии нередко враждовали между собой. Модена и Болонья – не исключение. Причины были чисто политическими: в Модене поддерживали императора, а в Болонье Папу Римского. Но поводом для открытого противостояния послужило ведро. Обыкновенное деревянное ведро.

История такая: солдат Болоньи решил сбежать в Модену. Чтобы поить коня по дороге, он прихватил ведро с городской площади, где был колодец. Спустя некоторое время из Болоньи в Модену пожаловала делегация, которая потребовала – что бы вы думали? – вернуть ведро. Модена почему-то отказалась. Оскорбленная Болонья объявила войну.

В единственном сражении этой войны погибло около двух тысяч человек. Победила Модена, так что Болонья ведро так и не получила. Оно и по сей день хранится в Модене – не то как военный трофей, не то как священная реликвия.

то самое ведро

2. Футбольная война. Умей проигрывать

Нет, это не опечатка. И нет, война была не на футбольном поле. Но непосредственным поводом для ее начала стал футбол.

Сальвадор и Гондурас должны были провести два матча за выход в финал чемпионата мира. Первую игру выиграл Гондурас, вторую – Сальвадор. Матчи ознаменовались кровавыми стычками, в ходе которых досталось всем: и болельщикам, и футболистам, и обычным жителям. В обеих странах началась настоящая истерия.

Вскоре состоялся третий, решающий матч. Победителем стал Сальвадор, выиграв у Гондураса со счетом 3:2. Гондурас тут же разорвал дипломатические отношения с Сальвадором, а сальвадорцы на его территории подверглись жестоким нападениям. Сальвадор, не дожидаясь подробностей, начал собирать военные силы. Гондурас ответил тем же. 14 июля Сальвадор начал военные действия.

Хотя Футбольная война продлилась всего неделю, она унесла более двух тысяч человеческих жизней. Вот и поиграли…

3. Вторая тихоокеанская война. Было ваше, стало наше

Войны за ресурсы в основном кажутся логичными, но только не в данном случае. Потому что ресурс, из-за которого начался сыр-бор… гуано, то есть, грубо говоря, помет. В разложившемся состоянии он становится ценным удобрением. Чилийцы добывали его на территории Боливии, но в 1878 году Боливия отменила для них все налоговые льготы и даже пригрозила присвоить их предприятия.

Чили это, понятно, не понравилось. После ряда конфликтов Боливия объявила войну. У Перу был заключен договор о военной помощи Боливии, так что они тоже выступили против чилийцев.

Результат: более двадцати тысяч погибших, множество искалеченных судеб, зато гуано отошло Чили. Так и тянет спросить – стоило оно того?

4. Война за ухо Дженкинса. Полюбуйтесь, сограждане: это – ухо

Дженкинс демонстрирует свое ухо в парламенте.

В XVIII веке Англия не поделила с Испанией океан. Англия в обход всех договоров пыталась установить в регионе торговое владычество, возмущенная Испания отчаянно сопротивлялась и не стеснялась выказывать эмоции.

В конце концов озверевшие испанцы дошли до того, что отрезали ухо английскому торговцу Роберту Дженкинсу. Тот поступил аккуратно, как истинный англичанин: заспиртовал свое ухо и по прибытии продемонстрировал его изумленному парламенту.

Некоторые историки сомневаются, что это действительно было ухо Дженкинса, но факт остается фактом: английские депутаты крепко задумались и порешили, что хватит это терпеть. Они как следует насели на премьер-министра, и он был вынужден объявить Испании войну, которая продлилась три года и убила более двадцати тысяч человек.

5. Война с эму. Не позволим страусам захватить наши земли!

Однозначно самая странная война в истории человечества. В 1932 году поля пшеницы в Западной Австралии захватили… страусы эму. Около 20 000 птиц осуществляли регулярные набеги и опустошали земли добрых граждан. В конечном итоге министр обороны Австралии был вынужден объявить страусам войну.

Для борьбы с птицами были вызваны несколько солдат, вооруженных пулеметами. Атака проходила в два приема, множество птиц было убито. О пострадавших людях неизвестно – эму, судя по всему, не контратаковали.

Возможно, вам покажется, что исход этой борьбы был предрешен заранее. Ничего подобного! Победили эму. Через два года фермеры снова возопили о помощи, но правительство отклонило их просьбы. Поняли, видимо, что воевать с эму – это как-то совсем из ряда вон.

Бисмарк о России:
«Никогда не воюйте с русскими. На каждую вашу военную хитрость они ответят непредсказуемой глупостью».

Отто фон Бисмарк – это известнейший политик или, как его называли, «Железный канцлер». Родился он 1 апреля 1815 г. Его деятельность в сфере политики была тесно переплетена с Россией.

Знакомство с государством Российским

В период 1857-1861 гг. Бисмарк был прусским дипломатом и жил в России. Он отличался острым умом, политической дальновидностью и имел феноменальную память. Именно тогда он отлично выучил русский язык (за 4 месяца!) и неплохо разобрался в тонкостях русской души. Русские слова очень часто проскакивали в его личной корреспонденции. И даже став во главе правительства Пруссии, он оставлял на государственных важных документах отметки и визы на русском языке. Особенно в русском языке удивило Бисмарка слово «ничего». Он многократно использовал его в своей переписке.



В России дипломат был принят благосклонно. Бисмарк принимал участие в охоте на медведя, где удачно убил пару медведей, читал произведения Тургенева и другие русские бестселлеры. Он мог лично общаться с царской семьей, был популярен среди дам и часто присутствовал на балах. Но не эти светские мероприятия и женское признание его привлекали. Он интересовался русским бытом, мышлением русского народа, обычаями и устоями, ведь он отлично понимал, что судьбы государства Пруссии и Российской империи тесно связаны.

Даже с последним канцлером Российской империи Горчаковым у Бисмарка были самые теплые и приятельские отношения. Для него Горчаков стал политическим наставником.
В России у Бисмарка были не только политические дела, но и любовные. Его избранницу звали Екатериной Орловой-Трубецкой. Это был очень бурный роман. Но инцидент на море, ставший знаковым для Бисмарка, когда влюбленные чуть не утонули, вернул будущего «железного канцлера» к жене.

След в истории

В наследие нам остались известные высказывания Бисмарка о России – не все они однозначные, но почти все доброжелательные. Некоторые его известные фразы стали пророческими. Бисмарк всегда восхищался русским народом и великолепием русского языка. Он был убежден, что воевать с Россией крайне опасно для Германии.

Своим потомкам он завещал никогда в открытую не воевать с Россией, уж очень хорошо он знал ее.

Известные высказывания Бисмарка о России.

§ «Россия опасна мизерностью своих потребностей».

§ «Превентивная война против России — самоубийство из-за страха смерти».

§ «Русских невозможно победить, мы убедились в этом за сотни лет. Но русским можно привить лживые ценности и тогда они победят сами себя».

§ «Даже самый благоприятный исход войны никогда не приведет к разложению основной силы России, которая зиждется на миллионах русских».

§ «Не надейтесь, что единожды воспользовавшись слабостью России, вы будете получать дивиденды вечно. Русские всегда приходят за своими деньгами. И когда они придут — не надейтесь на подписанные вами иезуитские соглашения, якобы вас опрадывающие. Они не стоят той бумаги, на которой написаны. Поэтому с русскими стоит или играть честно, или вообще не играть».

§ «Он, как всегда, с улыбкой примадонны на устах и с ледяным компрессом на сердце» (о канцлере Российской империи Горчакове).

§ «Могущество России может быть подорвано только отделением от неё Украины… необходимо не только оторвать, но и противопоставить Украину России. Для этого нужно лишь найти и взрастить предателей среди элиты и с их помощью изменить самосознание одной части великого народа до такой степени, что он будет ненавидеть всё русское, ненавидеть свой род, не осознавая этого. Всё остальное — дело времени».

§ «Никогда не воюйте с русскими. На каждую вашу военную хитрость они ответят непредсказуемой глупостью».

§ «Русские долго запрягают, но быстро едут».

Настоящая история Покахонтас

Покахонтас была девушкой из индейского племени поуханов, дочерью вождя. Родилась примерно в 1595 году. Когда первые европейские поселенцы прибыли на земли поухатанов, чтобы обосновать колонию Джеймстауна, ее втянули в серию событий связанных с Джоном Смитом и Джоном Рольфом. Ее история тесно связана с колониальной политикой Америки.

Покахонтас при рождении получила имя Матоака Амонут. Покахонтас, что означает "игривая" или "бесстыжая", получила свое прозвище из-за своего любознательного и веселого характера.Будучи дочерью вождя она воспитывалась и жила лучше чем обычные дети, но ей приходилось учиться и, так называемым, женским работам - приготовлению пищи, сбору трав, изготовлению одежды, сельскому хозяйству, сбору вигвама и так далее.

Первые английские поселенцы прибыли в колонию Джеймстаун в мае 1607 года. В этом же году брат Покахонтас похитил одного из колонистов, капитана Джона Смита и прежде чем отвести в племя к отцу, хвалился пленником перед племенем.

По словам самого Смита, Покахонтас спасла его жизнь. Когда его голова лежала на камне, а над ней стоял индеец с занесенным другим камнем, чтобы разбить ему голову, Покахонтас бросилась к Смиту и положила свою голову поверх его, предотвратив казнь. Вождь поухатанов освободил Джона Смита, назвал его своим сыном и отпустил его к своим.

Рассказ Смита о том, как спасла его Покахонтас подвергся спору, отчасти потому, что он описывал разные версии первоначальной встречи с вождем поухатанов. Многие историкисчитают, что Джон Смит никогда и не был в смертельной опасности и рассказ о спасении его головы был приукрашен.

С тех пор Покахонтас стала неким представителем поухатанов для колонистов. Она помогала с пропитанием, вела переговоры о освобождении пленников в 1608 году . Но все же отношения между колонистами и индейцами были напряженными.

В 1609 году засуха, а соответственно и голод повлиял на колонистов, теперь они стали больше зависеть от индейцев. Отчаявшись и умирая с голоду, они пригрозили сжечь селения индейцев, тогда вождь поухатанов предложил капитану Смиту бартер. Но на переговорах они не смогли договорится. Индейцы, боясь за свои поселения, решили устроить засаду и убийство на Джона Смита. Но Покахонтас предупредила Смита о планах отца и снова спасла его жизнь.

Вскоре после этого случая Джон Смит получил травму и вынужден был вернуться в Англию, однако Покахонтас и ее отцу сказали, что он умер.

Позже в 1610 году, Покахонтас выходит замуж за индейца по имени Кокум. С этих пор она стала избегать контактов с англичанами, вплоть до 1613 года, когда ее заметили с английского корабля капитана Сэмюэля Арголла и похитили во время войны англичан с племенем ее отца.

Арголл сообщил ее отцу, что вернет Покахонтас, если он освободит пленных англичан, вернет захваченное оружие и отстанет от колонистов. Отец не стал выполнять требования англичан и Покахонтас осталась в плену.

Пока она была в неволе и жила в поселке Хенрикус под присмотром пастора Александра Уитакера, она узнала о христианстве, английской культуре и выучила английский язык. Покахонтас обратили в христианство. После крещения она получила имя Ребекка.

В эти же дни ее заметил вдовец и плантатор Джон Рольф. Он решил взять ее замуж по любви и в политических целях. Вероятно Покахонтас и приняла христианство из-за любви к Джону Рольфу, так как он был очень набожным и не принял бы жену другой веры. Они оповестили отца Покахонтас о своей свадьбе и он согласился, как и губернатор Верджинии, сэр Томас Дейл. Неизвестно, что произошло с первым мужем Покахонтас, но у индейцев поухатанов развод был разрешен.

Покахонтас вышла замуж Рольфа в апреле 1614 года. Свадьба считалась важным шагом на пути к восстановлению дружеских отношений между колонистами и индейцами. И действительно, брак принес мир между противоборствующими сторонами.

В 1616 году сэр Томас Дейл отправился в Англию, чтобы договорится о финансовой поддержке Вирджинской компании, которая принадлежала богатым людям из Лондона. Они и финансировали колонию Джеймстаун.

Вирджинская компания также хотела доказать, что они достигли своей цели о обращении коренных народов Америки в христианство. Поэтому компанию Дейлу составляла семья Рольфа, в которой было пополнение. В 1615 году у Рольфа и Покахонтас родился сын - Томас.

В Лондоне Покахонтас представляли как принцессу и называли "Леди Ребекка Вульф". Она посещала театры и оперу и даже была представлена королевской семье.

К своему большому удивлению Покахонтас встретилась с капитаном Смитом (которого она считала мертвым) в Лондоне. Хотя у нее зашкаливали эмоции и она была рада его видеть, она все таки отругала его за его обман.

Вирджинская компания заказала портрет Покахонтас, в которых она одета в дорогие одежды, с выгравированной надписью: "Матоака, ставшая Ребеккой, дочь самого могущественного вождя империи поуханов в Вирджинии". Это ее единственное прижизненное изображение.



В марте 1617 года Покахонтас с мужем и сыном отправились в Верджинию. Но едва они начали свое путешествие, как оба заболели и были высажены на берег в Грейвсенде на юго-востоке Англии.

Неясно, что это была за болезнь, есть предположение, что это туберкулез, пневмония, дизентерия или оспа. Хотя существуют мнения о том, что ее отравили. По словам Рольфа, последние ее слова на смертном одре были: "Все могут умереть. Но мой ребенок должен жить!"

Покахонтас была похоронена в церкви Святого Георгия в Грейвсенде 21 марта 1617 года. Рольф вернулся в Вирджинию, но их сын Томас остался с родственниками в Англии. Он вернулся в Верджинию только в 20 лет, чтобы стать наследником плантаций табака, доставшихся ему от отца.

Вождь поуханов был опечален, узнав о смерти дочери. Он умер примерно через год после смерти дочери, и после этого отношение между индейцами и колонизаторами снова ухудшились.

Кто такая леди Годива?

Леди Годива – англосаксонская графиня, жена Леофрика, графа Мерсии. По легенде она проехала обнаженной по улицам города Ковентри в Англии на коне, ради того, чтобы ее муж снизил необоснованно высокие налоги своим подданным.

Будучи полна решимости помочь своим подданным, она обратилась с просьбой о понижении налогов к мужу. Леофрик ответил ей, что он снизит налоги в том случае, если она проедет обнаженная на лошади по центру города. Будучи преисполнена решимости помочь общественности, Годива сняла с себя одежду и, взобравшись на лошадь, поскакала по рыночной площади прикрываясь только своими длинными распущенными волосами. Перед отъездом она приказала людям Ковентри оставаться дома и подглядывать в окна. Но был один человек по имени Том, который не мог устоять перед таким зрелищем и открыл свое окно, чтобы понаблюдать за графиней. «Подглядывающий Том» ослеп в тот же миг, как взглянул в глаза проезжавшей мимо леди Годивы. Закончив свою поездку в голом виде, она встала перед мужем и потребовала, чтобы он выполнил свою часть сделки. Верный своему слову Леофрик сократил налоги для народа.

В то время как большинство историков считают, что ее поездка в обнаженном виде это миф, леди Годива была реальным историческим персонажем жившем в XI веке. Настоящая Годива была известна своей щедростью к церкви и, вместе с Леофриком она помогала основать бенедиктский монастырь в Ковентри. Рассказы современников о ее жизни отмечают, что леди Годива была одной из немногих женщин-землевладельцев в Англии в начале XI века, но нигде нет свидетельств о ее поездке на лошади без одежды. Эта история, похоже, впервые появилась через 100 лет после ее смерти в книге английского монаха Роджера Вендовера, который был известен тем, что раскрывал правду в своих работах. Легенда о «Подглядывающем Томе» не была частью его книги, она появилась позже в XVI веке. Он стал известен после того, как в 1586 году Адам ван Ноорт изобразил картину с леди Годив на рыночной площади. В одном из окон он нарисовал ее мужа, которого народ принял за ослушавшегося гражданина. Миф о Годиве позже стал популярным и о нем сочиняли песни и стихи, например такие люди, как лорд Альфред Теннисон.

В 1678 году жители Ковентри учредили ежегодное празднование в честь леди Годивы. Этот фестиваль проводится и по сей день. Участники фестиваля одеваются в старинные одежды и идут с музыкой, танцами и фейерверками по тому маршруту, который когда-то проложила леди Годива. Заключительная часть шествия оканчивается у памятника этой отважной женщины в городском парке.

Почему этот рисунок стал знаменитым?

Леонардо да Винчи и секрет «Витрувианского человека».

Что здесь нарисовано?

Здесь нарисовано ровно то, что написано в названии работы — «Витрувианский человек». Но поскольку сегодня мало кто помнит, что это такое, давайте расшифруем это титулование.

Во времена Юлия Цезаря жил-был в Риме известный архитектор по имени Витрувий. Не известно, реально ли он был великим как строитель. Главная его заслуга перед историей искусства в том, что он написал «Десять книг об архитектуре»: такой огромный компендиум, куда собрал все правила, хитрости и приемчики античной архитектуры, как римской, так и древнегреческой. Дальше он умер, а книге подфартило — она уцелела! С античными книгами, особенно про точные науки, а не про про пошловатую мифологию, это не всегда случалось. В эпоху Возрождения с нее отряхнули средневековую пыль и стали использовать по прямому назначению, как инструкцию.

Плоды сего мы пожинаем до сих пор: это и московский Большой театр, и американские Капитолий с Белым домом, советские станции метро... да куча всего.

Помимо описания всяких колонн, пилястр, орнаментов и всяких финтифлюшек чисто архитектурных, Витрувий вдруг еще внезапно, между главами о циклах морозостойкости кирпичей и качестве затирки (шутка), подробно остановился на размерах и пропорциях homo sapiens. Потому что именно от человеческих пропорций и зависит комфортное пребывание внутри интерьера и ощущение от фасадов, что они красивые. Все должно быть соразмерно, тогда подсознанию приятно.

Описана вся эта система пропорций без авторских картинок, только словами. Причем так, что без стакана не разберешься: высота человека составляет четыре локтя от кончиков пальцев (24 ладони), длина руки составляет его высоты и так далее. Выведена она была Витрувием на основе античных теорий красоты, прежде всего, канона скульптора Поликлета.

Витрувий бросил эти несколько слов, что здания должны иметь пропорции человека, а тело человека — это модель пропорции. И с вытянутыми руками и ногами тело идеально вписывается сразу в 2 идеальные геометрические фигуры — квадрат и круг.

Для людей эпохи Ренессанса, фанатевших по античным трактатам, как дети по Гарри Поттеру, это высказывание стало практически религиозным догматом, воплощением целой философии. Оно иллюстрировало тезис идеального порядка, красоты, познания эстетики с помощью разума.

Ренессансные люди, еще до Леонардо да Винчи, обсасывали это высказывание Витрувия так и эдак, пытались его нарисовать. Но получалось фигово.
Таккола. Витрувианский человек, 1440-е годы (за полвека до создания рисунка Леонардо)

Джакомо Андреа да Феррара. Витрувианский человек. 1480-90-е годы (?)
Франческо ди Джорджио. Витрувианский человек. Ок. 1470.

Ну сами видите: не выходил каменный цветок. Не впихивался силуэт мужчины в идеальные геометрические круг и квадрат. Это была такая легендарная "теорема Ферма" для ренессансных гуманистов и художников, причем не новенькая, а классическая, потому что книгу Витрувия никогда не теряли, все Средневековье она оставалась доступной для чтения в монастырских библиотеках.

Поэтому когда Леонардо наглядно решил эту "легендарную шахматную загадку", то это вызвало, говоря языком современных журналистов, большой общественный резонанс. Среди интеллектуалов, разумеется.


Так что причины славы рисунка таковы:

Во-первых, он смог впихнуть.

Во-вторых, это просто красиво.

В-третьих, все, что делал Леонардо да Винчи вызывало большой интерес
и при его жизни. А после смерти тем более. Все, чему довелось уцелеть сквозь века, копировалось, растаскивалось на цитаты. А в наши дни — и на сувенирную продукцию.



В скобках обьясню, как именно Леонардо да Винчи смог, а другие нет. Потому что он гений. И знал, где и как передергивать и мошенничать.

Дело в том, что он на самом деле точную инструкцию Витрувия нарушил. Если следовать ей буквально, то получается какой-то мутант: слишком маленькая голова, чрезмерно большие ноги и стопы.

Буквальное следование инструкциям Витрувия: схема художника Чезаре Чезариано, 1521 год

А Леонардо догадался, что для красоты надо расположить круг и квадрат не идеально симметрично, а сдвинув один от другого. А ноги мужчине надо растопырить, поставив на круг: таким образом они становятся на 1/14-ю короче. И вот тогда получается красота и гармония.

***

Сегодня все уже забыли о Витрувии и его пропорциях, о том, что именно восхищало первых зрителей рисунка Леонардо в этой работе. Осталось только наслаждение взгляда от того, как это красиво нарисовано. Ну а поскольку это подлинный "леонардо", то, как и все его работы, в Новейшее время эта картинка стала еще одной поп-иконой, которую лепят везде. А чем чаще тебе показывают что-либо, тем больше ты думаешь, что оно великое, такая вот магия массовой психологии. Витрувианский человек стал таким вот пародируемым логотипом.


Кстати, комиксисты признавались, что Бэтмена они придумали, разглядывая рисунки Леонардо да Винчи с летательными аппаратами, механическими крыльями

Диана де Пуатье: «колдунья» и королева сердца Генриха II

Несмотря на разницу в возрасте, социальный статус и многочисленные упрёки, Генрих II не мог забыть её ни на мгновение. Диана де Пуатье освещала красотой всю его жизнь, превратившись в тень, когда его не стало.

Мало кого можно удивить историей о страсти пожилого короля к юной придворной красавице. Но когда дело обстоит иначе, и сам монарх младше возлюбленной почти на два десятка лет, героиня этого романа начинает вызывать особый интерес. Диана де Пуатье была действительно неординарной женщиной, о которой слагали легенды, однако для Генриха II она была самой неповторимой на свете, его «колдуньей».

Счастье по расчету

Диана де Пуатье родилась в 1499 году, продолжая род одной из самых знатных французских семей. По линии матери в роду Дианы были особы королевской крови, что впоследствии будут воспевать придворные льстецы, подчёркивая властность и красоту этой женщины. Уже в раннем возрасте юная Диана ищет себе подходящего супруга. Находится он довольно быстро. Когда девушке исполняется тринадцать лет, она венчается с Людовиком де Брезе. Ни о какой любви не шла речь, а брак был построен лишь на удачном расчете и укреплении материального положения семей. К слову, на тот момент Людовик был ровесником отца Дианы. Тем не менее, сама Диана, видимо, была счастлива в браке. Современники отзывались о ней как о примерной супруге, что была привязана к своему спутнику жизни.

Однако счастливую жизнь Дианы омрачают проблемы Франции, затронувшие её семью. Карл де Бурбон идёт против правительства, а потому обвиняется в измене родине из-за присоединения к противникам короля. После этого объявляется о том, что все его соратники будут казнены. Увы, среди них и отец Дианы. Тогда она впервые просила короля Франциска I о помиловании родственника. Как утверждали, ради благосклонности правителя Диане пришлось уступить его желаниям и изменить супругу. И всё-таки отец девушки был спасён.


Красавица в траурном платье

Когда супруг умер, Диане было около 30 лет. Похоронив мужа, она до конца жизни носила траурные цвета. Впрочем, дворцовые красотки поговаривали, что тёмные тона очень выгодно оттеняли бледную кожу Дианы, чем она и пользовалась. О красоте этой женщины не переставали говорить. Многие придворные дамы, что были гораздо младше Дианы, ревновали к ней своих кавалеров и покровителей. Вероятно, именно они стали авторами слухов о том, что для поддержания молодости Диана принимает кровавые ванны, убивая детей или невинных девушек.

Тем временем при дворе мужал будущий правитель, Генрих II. Детские годы его были крайне тяжёлыми. После того, как его отец был взят в плен, Франции был предложен обмен короля на двух его сыновей, которые провели в плену несколько мучительных лет. Однако именно тот период страданий и закалил Генриха. Когда же принц возвращался на родину, среди встречающих его придворных была и красавица Диана. Несмотря на то, что юноше тогда было около 12 лет, а женщине уже шёл тридцатый год, Генрих был очарован её красотой. Именно с того момента он не мог забыть свою возлюбленную ни на мгновение.



Нелюбимая супруга

И всё-таки, как гласит песня, «жениться по любви не может ни один король». Генриху шёл пятнадцатый год, когда он был обручён с Екатериной Медичи. Несмотря на то, что супруга сходила с ума от любви к своему мужественному и прекрасному мужу, для него она совершенно ничего не значила.

Могла ли полная и неуклюжая Екатерина сравниться с его Дианой? Несмотря на то, что тогда Генриха с возлюбленной ещё связывали лишь платонические чувства, он беззаветно отдал ей своё сердце.


Свою любовь к Диане Генрих оставил даже в монограмме, содержащей первые буквы их имён. Она заметна на многих письмах, что сохранились до нашего времени. Будучи в отъезде, Генрих писал своей возлюбленной жаркие признания, а также узнавал её мнение относительно последних событий или советовался по самым разным вопросам. Она была для него самым близким человеком, а особенно это стало заметно на коронации, когда законная супруга скромно была отстранена на фон, в то время как Диана сверкала на первом плане.
Конечно, саму Екатерину такое положение вещей радовать не могло. Она усердно рожала супругу детей, однако это никак не меняло его отношения. Поговаривают, что, когда роман короля и его фаворитки уже перешёл черту платонических отношений, Екатерина даже не раз подсматривала за уединёнными любовниками. Впрочем, тогда это не было чем-то постыдным. Тем не менее, женщины старательно играли свои роли для публики, оставаясь хорошими подругами. Как ни странно, но Диане даже было доверено воспитание детей Генриха. Он сам не раз собирался подать на развод, но Диана была против. Вероятно, она понимала, что такое событие повлечёт за собой серьёзный скандал, который не нужен был ни ей, ни возлюбленному королю.


Рыцарская гибель

Генриха II неслучайно называли рыцарем. Увы, именно это призвание и погубило его. Во время одного из турниров в 1559 году Генрих утратил бдительность, отчего противник нанёс ему удар копьём. Глубокая рана затронула глазную область, и медики при дворе долго пытались понять, как можно вылечить короля. Увы, на то время такое ранение было смертельным.

После похорон Екатерина, оплакивая супруга, всё же вспомнила о множестве его подарков, предназначенных Диане де Пуатье. Почти всё имущество Дианы было конфисковано, но на тот момент она могла бы поплатиться и жизнью. Однако Диана сумела невредимой уехать в своё поместье, что было также подарком погибшего возлюбленного. После гибели любимого Генриха II красавица де Пуатье превратилась в тень, почти перестав выходить в общество. Возможно, без её короля весь этот мир был не нужен ей.

Как прошли последние годы Дианы де Пуатье, неизвестно. Свою красоту она не считала колдовством, а отмечала, что просто любит прогулки на свежем воздухе и не пользуется косметикой. Однако именно эта женщина стала одной из самых прекрасных покорительниц сердец Франции.

Тайны короны Британской империи

Корона Британской империи в наши дни поражает своим великолепием. Но что бы она из себя представляла, если бы не камни, инкрустированные в неё? Именно они несут в себе необыкновенную силу и энергию прошлого, которые в своё время толкали людей на роковые поступки. Какие тайны хранят в себе эти драгоценности? Что короне пришлось пережить из-за них?


Корона Британской империи существует много лет и претерпела множество изменений. В каждую эпоху она манила и привлекала, словно волшебная, благодаря камням необыкновенной красоты и одновременно с этим пугала простых смертных. Ведь каждый камушек имеет свою историю и несёт на себе груз прошлого. Есть возможность увидеть это чудо в Тауэрской экспозиции. Оно хранится именно там, так как принадлежит всей Британии, а не конкретному человеку.

Внешний вид и предназначение короны
Форма её такая: венец, в нём кресты сменяются геральдическими лилиями, а выше них расположены дуги, заканчивающиеся шаром и расположенным на нём крестом. Всё это базируется на шапке из бархата. Корона держит множество драгоценных камней, число которых исчисляется тысячами.

Кстати доподлинно не известно, была ли всё-таки «убита» корона Святого Эдуарда бунтовщиками в середине XVII века в период отмены монархии, когда корона была разломлена с последующим изъятием драгоценного содержимого и переплавкой в золото. Ведь в 1216 году король Англии бродил по стране и велел казну свою отправить обозом, который утонул во время одного из приливов. Считается, что корона пропала вместе с ними. Но возможно это не так. Хитрый Иоанн мог её припрятать, и она пока не найдена.


В нашей современности реликвию надевает будущий правитель в период коронации. Но в самом процессе она не принимает участия. Одна принцесса Виктория восходила на престол в этой короне. Она и Эдуард VII сетовали, что вес предмета слишком велик (он превышал три килограмма на тот момент).

Так же в нём дозволено ежегодно открывать работу парламента. Монарх надевает её утром и носит несколько часов, дабы привыкнуть.

Тот вариант короны Британской империи, который существует сейчас, был сделан под Георга VI в 1937 г. Внешне он напоминает своего предшественника, носимого Викторией, но гораздо легче – всего 910 грамм. На фоне остальных камней четыре выделяются особо.

Рубин Черного Принца

В Испании жил король Педро I. Он был падок на всё, что блестит. Однажды он вёл переговоры с принцем Абу Саидом. Тот привёз с собой несметные богатства, в том числе тот злосчастный рубин. Камень так приглянулся Педро, что он приказал убить спящих арабов и выкрасть его, за что получил прозвище Жестокий. Спустя месяц ему пришло послание, навлекающее злой рок. Так камень был наделён роковой энергией. Хотя, если посудить, то за ним уже и до этого тянулся кровавый след. Сам Саид отобрал его насильно у своего же брата Мохаммеда!

В середине XIV века королевство сотрясла вражда двух престолонаследников – того самого Педро Жестокого и Энрике. Первого поддерживал английский король. Его армия была под предводительством Черного принца. Так звали наследника престола Англии, Эдуарда, за то, что он всегда носил чёрные доспехи. Он был отличным полководцем и 3 апреля 1367 года одержал победу в серьезной битве.

Как же его отблагодарил коварный Педро? Он поссорился с Эдуардом, не пожелав делиться трофеями. А вот огромный рубин он ему отдал, так как боялся камня из-за его кармы. Так камень получил своё название и оказался в Англии.

Позже Генрих V сражался в шлеме, инкрустированным этим рубином, с французом Алансонским, герцогом по статусу. Камень отразил солнечный свет прямо в лицо соперника, отчего тот растерялся и промахнулся мимо жертвы. Генрих V же в ответ нанёс смертельный удар.

Как отмечает Сергей Лебедев в своей статье «Тайны рокового рубина» камень верно служил королям Англии. Кроме одного случая. Карл I решил использовать его в качестве пуговицы на камзоле и приказал сделать в нём отверстие. Камень не простил такого пренебрежительного отношения и лишил короля силы. Вследствие чего, тот оказался на эшафоте.

Сапфир Святого Эдуарда

Небесный камень расположился на самой верхушке короны. А до этого он служил украшением кольца Эдуарда Исповедника, вступившего на трон в 1042 году. Как-то раз, возвращаясь домой, правитель повстречал нищего, просящего подаяние. Так как монет у знатного господина не оказалось, то он вручил ему свой перстень.

Спустя год собственность короля вернулась к нему. Вещичку принесли два англичанина, совершающих паломничество. По легенде они попали в песчаную бурю и едва уцелели благодарю старцу, который спас их. В благодарность он попросил юношей вернуть перстень Эдуарду и передать предсказание, что тот через полгода окажется в раю. Так и случилось – в назначенный срок король отдал душу Богу.

От таких фактов мурашки бегут по коже. Но это ещё не всё. Спустя два столетия, могилу правителя вскрыли, и каково же было удивление тех, кто увидел, что тело его не тронуто временем! С той поры за камнем идёт молва, что каждый к нему прикоснувшийся может исцелиться. Такой уникум занимает достойное место в реликвии.


Малая Звезда Африки

Этот огромный алмаз нашли на юге Африки в 1905 г. Его тут же выкупило правительство для подарка королю. В камне был глубокий дефект, который портил его величие. Потому решили разбить его на два.

После этой операции получилось два бриллианта: Куллинан I, который на данный момент в скипетре, и Куллинан II, помещённый на переднюю часть короны. Помимо этого получилось ещё порядка ста бриллиантов разной величины.


Сапфир Стюартов

Принадлежал он раньше знатному шотландскому Дому. В 1274 году для своей коронации его применил Александр II. Спустя два десятка лет Эдуард I напал на государство и забрал драгоценность.

Его потомок вернул камень в страну – Давиду II, а тот отдал его в дар сестре. Она обручилась с одним из Стюартов. Так он оказался у Георга IV, а позже ослепительный самоцвет украсил заднюю часть короны.


Вот такие роковые камни хранит Корона Британской Империи. Благодаря им, она стала нести в себе сильную энергетику и, возможно, повлияла не на одну судьбу. Сама она подвергалась варварской переплавке и претерпела множество модернизаций, переходя из одних рук в другие. А с 1967 нашла пристанище в Комплексе Ватерлоо и с тех пор её оставили в покое.

Сколько стоит позвать Аллу Пугачеву, Ольгу Бузову и «Ленинград» на корпоратив?

Журналисты рассказали о стоимости приглашения популярных артистов на корпоратив

Горячая пора корпоративных праздников в самом разгаре. Офисные клерки любят отмечать Новый год с размахом, и в Москве и других крупных городах на подобные мероприятия часто зовут знаменитостей. Журналисты изучили прайс-лист популярных исполнителей и составили рейтинг. Оказалось, что большинство наших знаменитостей выставляют счет исключительно в иностранной валюте — долларах или евро — и пальцам не пошевелят, если им предложат рубли, сообщает газета «Московский комсомолец».

Рейтинг возглавляет королева российской эстрады Алла Пугачева. Чтобы позвать примадонну к себе на праздник, придется «отвалить» не менее 350 тысяч евро (почти 28 миллионов рублей). Причем, в отличие от более молодых коллег, певица подходит к работе весьма избирательно — заполучить ее иногда не получается даже у тех, кто предлагает более крупные суммы. Рассказывают, что когда о стоимости выступления Пугачевой узнал Сергей Шнуров, эта информация его сильно удивила, если не сказать возмутила.

Группа «Ленинград», между тем, заняла почетное второе место в списке, что совсем не удивительно, учитывая популярность коллектива в последние годы! К тому же упасть лицом в «Оливье» под матерные вопли про «менеджера среднего звена» — по-своему незабываемый опыт. Однако дешево вам это не обойдется: прайс начинается от 150 тысяч долларов и при некоторых обстоятельствах может дойти до 250 тысяч евро!

Тройку самых дорогих артистов замыкает Филипп Киркоров. Несмотря на последние грязные слухи и обвинения в нетрадиционной сексуальной ориентации, исполнитель суперхита «Цвет настроения синий» по-прежнему востребован публикой и потребует порядка 100 тысяч евро.

Следующая группа артистов обойдется потенциальным заказчикам в 1,5-2 раза дешевле (50-70 тысяч евро). Сюда входят такие исполнители, как Светлана Лобода, Николай Басков, Баста и «Би2». А вот «прайсы» Сергея Лазарева и Димы Билана в последние годы заметно снизились — пик их популярности давно прошел, поэтому сегодня увидеть их на корпоративе можно за 25-35 тысяч евро. В эту же сумму обойдется приглашение Дианы Арбениной, группы «Время и Стекло» и Макса Барских.

Примерно столько же запросит «Дискотека Авария» со своим суперхитом «Новый год к нам мчится» — однако она выставляет ценник в рублях. Приглашение зажигательной группы обойдется в 2 миллиона рублей. Столько же попросит певица и телеведущая Ольга Бузова, а также Егор Крид. Чуть дешевле (1,5 миллиона) можно заполучить «Артик и Асти», Владимира Преснякова, Лену Темникову и Глюкозу. Если же ваш бюджет ограничен одним миллионом, стоит присмотреться к коллективам «БандЭрос», «Градусы», «Жуки», «Кар-Мэн», исполнителям Джигану и Монеточке. Если же корпоративный бюджет еще меньше, за 700 тысяч рублей к вам приедут Бьянка, Юлианна Караулова и группа «Винтаж». (с)